大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于周星驰职业生涯发展阶段的问题，于是小编就整理了4个相关介绍周星驰职业生涯发展阶段的解答，让我们一起看看吧。
- 周星驰最后一次拍电影多少岁？
- 《新喜剧之王》评论两极化，周星驰真的是“星郎才尽”了吗？
- 电影圈这两人为啥被称为“爷”，周星驰与范冰冰？
- 有人说周星驰的《新喜剧之王》让人看不懂，你觉得呢？为什么会有人看不懂？
周星驰最后一次拍电影多少岁？
如果按照周星驰最后主演的一部电影，2008年《长江七号》开始算起，当时的他只有46岁，正是演员演技最臻于完美的阶段。
这个时候的演员，已经有了足够的经验积累，有了相当程度的生活阅历，对角色的塑造正是在最黄金的时候，但是从《长江七号》开始，周星驰却不再出现在大荧幕上。
这么多年来，无数的粉丝和星迷都希望在大荧幕上重新看到周星驰的身影，哪怕只是客串一下，对于电影票房来讲也会有根本性的增长。
可惜的是别说其他导演的电影，即使是周星驰自己拍的电影，都没有任何客串的角色出现，这对星迷们来讲，无疑是一件最遗憾的事情。
《新喜剧之王》评论两极化，周星驰真的是“星郎才尽”了吗？
说不好看的人我认为都是没有内涵内心十分肤浅的人。一个真正热爱生活感恩生活品尝生活真谛的人都会认为这是一部佳作。这是一部表现形式十分普通述说十分简洁的电影。但***如你经历过人生的波澜沉浮，哪怕就一丁点，你就会感动就会眼角泛泪。我观察一个小细节，就是当候选人如梦的龙套在大荧幕上滚动播放时以及获奖后，台下的观众好多都是笑着，但如梦的父母热泪盈眶，因为她是与他们密切相关休戚与共的人，而笑着的无非是看客。我之所以不叙述影片的内容想必大家应该理解，不经历无感悟。最后，我借用我已经在很多工作本的封页上写的一句不知出自谁的话：悲观的论调无法解决任何问题，它只是给想要改变世界的一小部分人增加一点困难而己。任何人的负面打击都无法击垮一个真正怀揣梦想的人。
没有什么是永垂不朽的，何况只是一个演员和导演而已。
犹记得当年晚上我和几个小伙伴一起，跑到十里之外的村子里看《唐伯虎点秋香》，第一次知道了周星驰，那时他还不叫“星爷”，只是演员周星驰。那时候我的小伙伴们都着迷于香港的古惑仔电影，喜欢打打杀杀的社会型港片，但我更喜欢周星星的无厘头，经常会逃课到录相厅里看他的片子。我从电影中学到了很多梗，也经常模仿电影的桥段。
对我而言，周星驰就是港片的一面旗帜。
说实话，和导演周星驰相比，我更喜欢作为演员的周星驰，因为我认为那才是他最有天赋的舞台。
我认为《功夫》是周星驰作品的分水岭，从功夫开始，他更多的是选择幕后，而且从作品风格来看，也能看出他的努力，在尝试多变的风格，但实事求是的讲，我并不适应他的这种改变，不管是早些的《长江七号》，还是后来的《西游》《美人鱼》，我认为他已经离我而去。
我永远相信，周星驰的电影才华不会枯竭，但我总感觉是他与观众交流的方式变了，他似乎已经难以适应这个时代的需求，难以满足新观众的口味。
情怀这个东西，对于曾经喜欢过周星驰的人来讲它是情怀，但对于不甚了解他的人来讲，则是一种虚无的矫情，不是所有的人都愿意为你的情怀买单。
这个电影一开始导演不是周星驰，为了票房才换成周星驰宣传的，今天票房才一亿，明天排片下降，最终票房估计难超过10亿，搞不好跟大闹天竺的票房一样。倒是流浪地球崛起了，明天的排片流浪地球增加排片，喜剧之王降低排片。
不请自来，个人观点，仅供参考。
《一代宗师》中，把功夫和人生分为三个境界：“见自己；见天地；见众生。”
乐哥个人把周星驰的电影分为两个阶段：被迫搞笑阶段；为自己拍电影阶段。
乐哥简单阐述一下自己的观点：
代表作：《鹿鼎记》系列，《济公》，《唐伯虎点秋香》等。
也许，观众在这些作品中，偶尔能看到周星驰无奈而心酸的笑容，但是，电影的基调就是搞笑，深层次的内容较少。
这也是早期周星驰电影的最大标签：无厘头！
柴静访谈周星驰，看一遍眼睛红一遍。周星驰一辈子没结过婚，但是肯定有喜欢的女孩。所以，他对一些人和事，是有情意结的。表现在电影中，就是至尊宝一直想说的那句话：
曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前，我没有珍惜，等到失去的时候才后悔莫及……如果非要给这段爱情加上一段期限，我希望是一万年！
至尊宝当时没有说出口，紫霞仙子***已逝。
电影圈这两人为啥被称为“爷”，周星驰与范冰冰？
首先周星驰是开创了自己的无厘头风格，并引领香港电影达到了阶段巅峰，再次星爷的电影是很多80，90成长过程中的欢乐和精神食粮，内心崇拜周，这个年龄段的人也成为了社会的中坚力量，再次周星驰很爱国，年龄也大了，所以不管是行业内的还是社会民众，对周熟悉的都非常尊重，喊一声星爷是致敬，是尊重。
范冰冰是名气大，能吸金，豪爽爷们，更多是对性格的描述，不排除有媒体引导。
两个“爷”是完全不一样的含义😶
有人说周星驰的《新喜剧之王》让人看不懂，你觉得呢？为什么会有人看不懂？
我们常常说一千个人有一千个哈姆雷特，对于一部电影而言同样如此，每个人的年龄阶段，生活阅历都有很大差异，一个电影，一些人觉得***，一些人看完淡然无味，无论是星爷的电影还是别人的，其实只要自己觉得喜欢就好，为何非得生拉硬扯一堆大道理呢！
完全垃圾电影，看的都老尴尬！就是在吃自己老本，如果不是周星驰拍估计一千万也不知道有没有！而且严重强行植入垃圾广告！什么app，58同城，腾讯等，比网络电影还衰！
如果你理性些成熟些，你会发现有些人表里不一，内心所想跟所做背道而驰。不光这部，近几年他所编导的电影唯一目的就是赚钱，两部西游记，美人鱼，他很懂得消费自己积累的人气和情怀，当然星粉强加给他的这种光环其实是根本不存在的。对于周星驰他就是个商人，导演都算不上，我也是八零后，也是看周星驰电影长大的，大我很客观的审视每一个人，周星驰的确有喜剧天赋，而且演过很多经典角色，但是他的目的很单纯，赚钱和出人头地，而且他的出身注定他会心胸狭隘，很爱钱，看不惯的事很多，他演戏的霸道被星粉解读成认真，心胸狭隘，爱钱，解读成个性别人不懂，所有这些其实都是粉丝自我催眠意淫脑补出来的，周星驰喜剧演员到导演的转变对于他自己来说并没有任何升华！只是一个单纯的商业行为，从他挂名西游伏魔监制就看出很明显的商业动机，片子不说好坏，只能说一般。所以不要神话任何人，他们都是普通人一样有自己的欲望，而且他还是欲望蛮强的一个人，如果你仔细揣摩你会发现我所有讲的事实就是这么残酷，只是我们小老百姓总是喜欢一些幻想和情怀的东西，你想想一个能在春节档千万粉丝期待的情况下，交出一部各种植入广告的烂片，他对得起他的粉丝么？这人多么虚伪还看不出来么？
最近由著名的导演周星驰制作的电影《新喜剧之王》在到处上演，但是业绩很不理想，而且影片中大腕们也加入阵营:如王宝强.鄂靖文.张全蛋等在片中都十分的活跃。
这部影片从一个女人执着的迫求艺术，不惜家人的反对，在逆境中生存，即使在演戏时遭到同行的不公正的打击也在听不惜。一个跑龙套的女人，还是个大龄女青年所遭的魔难实所不易。
象这样的电影，他才是真的好电影，运用最真实的素材，给人看的是电影背后的故事，使我们了解了电影外背后的真实故事。看似一种随性的手法，却给欣赏的人带來了层次的价质，一般人看后认为是大众文化没有嘻哈打闹的新义，认为这都是些很实在普通景象，好象街头文化。
而有点文化层次的人在这个影片中却看到了电影文化的艰幸，一个成为大腕的人所付出的代价，做事业没有一帆风顺的，从小事做起的如花女子就是一个见证，让人们在影片中觉醒去重回现实。
同感啊，我来分析下为什么。
首先星爷曾说喜剧的内核是悲剧，《新喜剧之王》看来是一部内核全开的电影。电影没有大家熟悉的周星驰式喜剧的密集笑点，这也是很多人说的只剩情怀的[_a***_]，因为周氏喜剧被我们习惯了太多年，期待的落空自然滋生失落。 说实话这是一部看起来没什么意思的“喜剧”。
电影中： 或许观众的视角是自我和父母的视角，影片最后的颁奖典礼现场，所有人都在笑，只有父母没有。《喜剧之王》本来就是小人物奋斗史，没有人会去看结果背后的经历。 或许***之后真的出了事，之后的部分都是“人生啊，如梦！”，如梦，或许也是暗示。也或许王宝强说的这句话也就是本来意思，人生的转折说不定就在下一个路口，“不投降，就是胜利”。
《喜剧之王》最后，舞台很小，却也是星爷的胜利。 或许是星爷的转型创新也说不定，想要表达的我们看不懂也说不定，一如《大话西游》上映时票房惨淡，后来被奉为经典，或许很多年后突然被人看懂了也说不定。 看不懂的《新喜剧之王》，看不懂的周星驰。 “我真的猜不透你啊！”
到此，以上就是小编对于周星驰职业生涯发展阶段的问题就介绍到这了，希望介绍关于周星驰职业生涯发展阶段的4点解答对大家有用。
