大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于职场写字画技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍职场写字画技巧的解答，让我们一起看看吧。
书画创作要在继承传统的基础上创新，传统与创新的关系怎样理解？
书画继承和创新的关系在中国艺术中是十分重要的，是区别于西方绘画的关于艺术的关键问题，尤其是在当下。
书画先要继承传统，但继承的不是形式，而是方法。不是画形，而是写神。具体说书法不是继承字形，而是继承笔法来写自己创新的字体。绘画不是临摹绘画，而是继承笔墨去画自己创新的绘画。
中国书画继承发展的关键在于不可无法，亦不可拘法。无法是乱写胡画，拘法是仿写摹画。
中国书画从古代起就是讲创新的，讲神韵的。不是因循守旧，照搬传统模式。齐白石说：妙在似与不似之间。黄宾虹说：以不似为真似。但创新并不是可以随便乱画，无论书画，骨法用笔、气韵生动都是第一性的。
因为中国书画是使用毛笔，是书画写意，是描绘的人格天道，是创作可以留芳千古的人类的审美精神产品。
书画创作创新最起码的基本原则就是：书法必须是正正经的写字，写出來起码应该叫人可以认识而不是任性地鬼画桃符！因为写字的目的就是让人看、让人欣赏的。当然鬼画桃符有时也很好看，但是它已经脱离了书法的范畴！画画不内行，免谈吧！
中国书画源远流长，作品繁多！
书画创作也是创新的过程，如果一个新创作的作品与某个已经存在的作品一样，那不叫创作，叫抄袭；
但是，书画创作也不能完全凭空想象，没有文化的传承，那它表示的是什么文化呢？就不会是好的文化产品；
那传统与创新的关系要怎样处理呢？小编认为：
1.文化继承，不是原封不动地承袭传统文化，而是要有所发扬，从而是文化得到发展。继承是发展的必要前提，发展是继承的必然要求。继承与发展，是同一个过程的两个方面，在这一过程中，不断革除陈旧的、过时的旧文化，推出体现时代精神的新文化，这就是"推陈出新，革故鼎新"。
2.对前人的作品应该“取其精华，去其糟粕，批判继承”面对传统文化，要辩证地认识它在现实生活中的作用，分辨其中的精华和糟粕。对于传统文化中符合社会发展要求的、积极向上的内容，应继续保持和发扬；对于传统文化中部不符合社会发展要求的、落后的、腐朽的东西，必须移风易俗，自觉地加以改造或剔除。
3.文化在继承的基础上发展，一方面，我们不能离开传统文化，空谈文化创新。另一方面，体现时代精神，是文化创新的时代需要；我们要立足于发展中国特色社会主义的实践，着眼于人民群众不断增长的精神文化需求，古为今用。
所以传统和创新是相辅相乘、互相依存的关系！
让我们发扬中华民族优秀文化传统，在内容和形式上积极创新，为中国的书画谱写出新的篇章！
随着时代的变革和人们审美的多元化发展，中国画的继承和创新一直是整个艺术界不断讨论的话题。通过对中国画的发展历程回顾，我们发现中国绘画在成熟期后的每一次创新，都离不开对于传统再一次深入地挖掘，在新时代的背景下，更应当不忘传统，持续创新。
对于中国画的传统与创新的问题，徐悲鸿先生在《中国画改良之方法》中指出的：“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方之可***入者融之”。
学习传统，首先要尊重传统，尊重祖先所留传下来的一切优秀的文化遗产、一切有价值的东西。继承传统也是为了更好地便捷学习，这虽然是某种表面意义上的程式化，但也是实质意义上的民族性和民族化。学习传统不能忽视创新，任何传统都是和创新联接起来的。否定传统是无源之水，否定创新就无生命力。正确的继承传统是在继承传统的基础上不断创造，不断发展，推陈出新。早在南北朝时谢赫就指出了：“传移摹写”，明确了重视传统的重要性。我们反对以捍卫传统艺术为名而反对创新，也反对以创新为名而否定传统。否定传统的人往往是对传统的“无知”，而否定创新的人，又是对传统的”无为”。对于传统，李可染先生说的好：“要以最大的功力打进去，又要以最大的勇气打出来。”入和出都很难，但它是正确对待传统的关键所在。
古人云“借古以开今”。学习古代遗产是为了开拓创新，古为今用，洋为中用。历代著名的大画家博学之后而能独抒已见，创造出自己的新面目，开一代风气，都离不开创新。石涛云：“古之须眉，不能生在我之面目;古之肺腑不能安入我之腹肠。我自发我之肺腑，揭我之须眉。” 我们通过学习继承古代的传统，从而发现前人及其发展的规律，创造出新的风格和面目，这是更好地继承。中国历史上有许多人以师古为上，只知道临摹，不会创造，以至于“泥古不化”，从而阻碍了艺术健康地发展，清代的“四王”就是这样的典型。石涛之“笔墨当随时代”是艺术创作的真理。
人类在发展与进步，文化作品一样要永于创新，不可默守成归，一成不变传统的基础上，要有新的理念与创意，这才能体现我们是继承传统的同时，而又创新发展展了，让能满足不同层次年龄的人需要。
送礼送字画书画合适吗？送山水还是花鸟？还是字？
送礼是有讲究的，如果不注意就会出现白花钱还不落好的情况。小编推荐送一幅雅致的书画作品，不仅显得有品位，而且还可以作为家居装饰、办公室、书房的装饰画，不至于无用。另外，好的名家字画精品还有收藏升值的价值。
职场送礼推荐一：
王一容四尺横幅新品花鸟画《红荔九鱼图》
“荔枝鱼”是中国传统文化中最为吉利的代表，荔枝形态优美，四季常绿，象征欣欣向荣;生命力强，可生长百年以上，长盛不衰;荔枝音同励志，是常见风水吉祥物。图中“鱼”的发音与“余”是同音，代表年年有余。“鲤”的发音与“利”相同，所以鲤鱼也用来象征生意中收益和盈利，作为职场中的送礼佳作，再合适不过了。
职场送礼推荐二：
王一容六尺横幅国画葡萄图《硕果累累》
葡萄枝蔓缠绕、颗粒饱满、晶莹剔透，一串一串沉甸甸的，一颗颗晶亮亮的。一团一团，挨挨挤挤，好不热闹，而且不同颜色的葡萄，更为画面增添了许多的色彩感，看着惹人喜爱，一只鸟儿欲飞上葡萄枝头，更是为画面增添了许多的生机。在国画创作中葡萄代表着丰收、富裕、高贵，成串的葡萄，寓意多多益善、果实累累。
职场送礼推荐三：
送书画当然合适，不过现在市场上很多都是印刷品或者半印刷品，这样的东西便宜，要学会甄别，艳而俗，薄而轻都不行，一般家里还是以山水画的居多，办公室，会议室都以山水为主，山主人丁水主才，喜事，婚嫁之事多送花鸟，送女性朋友多为花鸟
读书笔记写什么，有没有框架啊？
我来说说我的读书笔记是怎么写的吧。
我从2个角度来回答你的问题。
我现在是喜欢用藏书馆的***或者是微信看书，然后用印象笔记做记录，两者结合用很方便。
首先印象笔记里会有一个读书笔记模板，把它调出来就可以开始记录了。
按照上面的模板书名、出版社、作者、阅读日期一一对应填进去，然后它会有对应的笔记和批注，总结和收获，还有一个比较好的地方是他山之石，意思就是可以摘录其他人写的精彩书评。我是觉得这个还蛮好用的。
这里我要强调一点的是，我通常是会带着问题去看书的。
方法是先翻目录然后找到自己感兴趣的内容，思考一下自己在生活中和[_a***_]中遇到的问题，然后在书里面去找对应的答案。
这就是我记录笔记批准、总结和收获的内容板块的思路。
有的时候看到好的金句或者名人名言，也会直接把它***粘贴到印象笔记里去。
所以我说两者结合用，很是方便。
到此，以上就是小编对于职场写字画技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于职场写字画技巧的3点解答对大家有用。
