大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影师职业发展历程简述的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影师职业发展历程简述的解答，让我们一起看看吧。
关于一个摄影人/摄影爱好者的发展？
第一是自娱自乐；
第二是兴趣爱好；
第三是锻炼身体；
第四是消化钱财；
第五是文化创作；
第六是偶有成就。
在下的一幅宽银幕摄影作品，被优选代表本市***参加建国七十周年成就展，赴北京民族文化宫展出，头版头条。并印刷成册。
尽管没有奖金，但是夫复何求？
我不太清楚你说的摄影发展前景是指什么？是成为资深商业摄影师，还是成为业余摄影界大腕？ 按我的揣摩，所谓摄影前景好，意味着你的作品必须很棒，从而被人们广泛的认可。
那么要实现美好前景，加入摄影协会好不好呢？好处是爱好者之间有利于交流学习，提高技术。坏处是有些协会风气不正，比如攀比器材，盲目模仿，过于功利等等，如果自己把握不好，会被一些不好的风气裹挟。我也参加过组织的摄影活动，一个模特一群摄影者长枪短炮围着拍，这种情况很难让自己认真思考创意，拍的照片也基本雷同没啥价值。
所以我认为入不入会不是关键，关键是有自己的摄影理念，和独具特色的摄影风格，在逐步提高摄影技巧的同时，发挥创意，保持个性。不能老停留在跟风模仿别人。
我曾经听一位资深摄影编辑说，拍***风光，一来就是布达拉宫，这类照片评委看都不看就扔一边了，因为太普通太没有特色了。所以只有特色创意的照片才有灵魂，才能打动观者。
无所谓是自由摄影人还是加入各种摄影协会，关键是不断提高自身文化艺术修养，不断提高摄影技术水平，不断的去创作，去实践，去创新。执着地追求，勤奋地创作，终会取得成功！
笔者提出这个问题，着实让我来思考一番，想想自己这20多年来，一直都在摄影的路上前行的感悟和惆怅，心底不禁泛起涟漪层层：
“发展是硬道理。”有了发展才更有不断前行的力量。从1839年摄影术在法国诞生起，在这短短的180多年的时间里，摄影术改变了世界，也改变生活，给世界带来的影响和震动是其他艺术门类无法比拟的。古今中外多少摄影家们在摄影路上前赴后继，创造了一幅又一幅不朽的名作，在摄影史上写下了辉煌的一页。然而，又有多少著名的摄影家囊中羞涩，为摄影术奉献了青春和生命，却依然身无分文。在当今的世界和中国，将摄影术作为安身立命之业的，又有几人敢说发展前景美好？发展势头良好？看看当下的社会，做摄影的人，都是些什么样的人？仔细分析一下，就不难得出答案。更别说当今世界，每日以亿计图的情况下，一张千辛万苦得到的照片，又能博得多少人的眼球？引人多少人的兴趣？所以，要谈发展，我真不知道该如何来回答这个问题。
但，我想说的是：摄影是你可以穷尽一生之力为之努力和奉献的艺术生活。她不仅可以给人带来美的享受，陶冶人的心灵和情操，更能记录社会，见证历史，宏扬正气，针砭时弊。那些世间优秀的摄影家，无不是灵魂的刻画者，无不是社会的清道夫，始终用镜头关注这个满目疮痍的世界，记录这个纷繁复杂的社会，用镜头留下人间的美好和伟大，也记下了社会的丑恶和阴暗。正因为如此，摄影在当下，比其他任何一门艺术形式都重要，也比其他任何艺术都更能引起人们的关注和重视。摄影进入了前所未有的发展阶段。以至，其他艺术门类都需要借助摄影来传播和发展。社会进入了读图时代，一图胜千言早已不再是神话故事，摄影已成为世界各国最方便最快捷的通用语言。用图片表达观点，用图片表达思想，用图片来说话，在世界范围内已不再是什么新鲜事了。所以，当下的社会，如果不懂摄影，不会看图，不学习摄影，不掌握摄影，那么，在这个世界上，还会有发展吗？
摄影，既不能安身立命，又不能割舍放弃，就让她默默地前行吧！
用一杯咖啡的时间来聊摄影，不知是对还是错，欢迎拍砖？
摄影术最重要的三大创始人和他们的成就？
摄影创始人：尼埃普斯，法国发明家；法国摄影家达盖尔；塔尔博特，英国化学家，卡罗摄影术的发明者.最早用硝酸银将纸敏化，后改用光敏度更好的氯化银。
摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。
摄影的历史有哪些？
摄影作为一种新兴的艺术性，自19世纪摄影技术得到发明以来，摄影走过了初期、迷失、在路上三段路，以下我[_a***_]为大家介绍下摄影史。
初期：
在摄影史上，以达盖尔公布了摄影技术的发明作为起点，一般都将这一年，1839年作为摄影史的开端。其中在当年具有代表性的作品为达盖尔的《坦普尔大街街景》，从照片中可以看出街道上的自然景观都能看得十分清楚。但达盖尔的这种技法也是存在问题的，每次拍摄都是在银版上处理，成本高不说，而且这样的照片是唯一的，具有不可***性，所以没有传递效果。没有传递效果就不能为照片添加影响力。
在这方面，是英国的化学家塔尔博特对摄影技术进行了一个改造，发明了“卡罗式摄影法”。也就是最早概念的负片，大家都知道有了负片，这张照片就是可以无限***的，进而拓展开了摄影的传递功能，也就是在这时，摄影才真正具备了传播和发展的条件。
以上是摄影发展初期。
迷失：这个阶段值得主要是画意摄影的发展。摄影在成立之初，因为器材不是十分精良，很难拍摄出十分精细的画面。所以在拍摄的作品上，和当时大行其道的绘画是有重叠的。
但大家也知道，成立初期的摄影很难于拥有数千年历史的绘画这门艺术相抗衡，很多摄影师在从事摄影时是多少有些自卑的情愫在里面的。而且甚至一些摄影师就是为了绘画而服务的，比如鼎鼎大名的尤金阿杰，他就是拍摄照片，然后卖给当时的画家，这样摄影师也赚了钱，画家也免得跑出去写生了。
所以这个阶段的摄影是向绘画靠拢的，比如鼎鼎大名的英国著名摄影是卡梅隆夫人，她是最早的柔焦人像的开创者，朦胧梦幻的拍摄风格十分具有画意气息，同时也为接下来的小清新人像、情绪人像拍摄提供了范例式的教学。
这是摄影发展的一个偏路，任何事物在发展中都要摸索，都试过才能找到属于自己的道路。
在路上：这个阶段指的是摄影家们找到了摄影最核心的内容，也是绘画所不具有的特质，摄影的突出特点在记录，它能够十分真实的记录未来发生的种种情况，以光影的形式记录下来。照片中的影调、质感、细节是绘画所望尘莫及的。在摄影找到自己真正的路后，投入摄影行业的摄影是越来越多，摄影的流派随之也越来越多。但绝大多数流派都是围绕着摄影的本质进行创作的，譬如十分有名的亚当斯，开创了“区域曝光法”，为接下来风光大片的拍摄提供了殿堂级的理论支撑，图为亚当斯的代表作之一《月亮和半圆山》。
到此，以上就是小编对于摄影师职业发展历程简述的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影师职业发展历程简述的3点解答对大家有用。
