大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于游戏美术行业中的职业发展的问题，于是小编就整理了2个相关介绍游戏美术行业中的职业发展的解答，让我们一起看看吧。
游戏行业的技术美术具体要做些什么？要掌握什么技能？
楼主你好： 你所列举的美术基础和软件使用是你从事游戏设计师必须具备的硬性条件，当然，公司不像学校，他并不是说你成绩好就可以拿优的，他还需要你具备一定的综合素质，包括你跟人交流沟通的能力、你的承受压力的抗压能力等等，这些软性的要求。
想成为游戏美术从业者，应该向什么方向努力？
这种东西千万别自己琢磨，你自己琢磨是不是自己错了都不知道，在那一段越走越偏，反而到时间上会花很多上的精力去弥补你的错误，所以说不如还是去拜师吧！这种情况要去大的地方去学习，千万别去一个小记录，这种时候却不能珍惜钱。然后你要说现在就炒了一个比较好的学校了，这就已经，非常的好的就有优势了，然后你又不想学了，正好去学校的话有一个秘密，就是越是好的学校，他对于外部***接触的就越少，因为他不会保护自己学校在这住，国内的地位，这是必然的一个选择，也就是说学校最后选择的是，更不会关注你能不能去，达到一个好的就业率，而并不太关注你将来能发展的怎样。这种东西你就去外面比较贴近市场的地方，正好，因为首先导向来讲，任何能起到导向的必然是产业链核心环节，所以说，你最好去那些能引领产业链的，形成思他们旗下的一些的地方去进行实习和学习，然后新学校这点是做不到的，以及学校的教育大纲，其实他们经常很多年都不还。所以说叫你的东西从毕业之后有一大部分就会是落后的，虽然说这几种东西的主要就是这种观念问题，一种，趋于简化或者说趋于优化的移动系统优化专业，但是并不代表说这种东西就是你的本看完去摘的那么清楚，因为作为学生来讲，有可能会受到风格化以及科幻能力与设计能力的一种混淆的一种情况，所以说他在学校要是仅仅是为了做一个学分而言，做一桌就业率而言，其实并不能完全的把你这个问题得以解决。然后你要是在一个好学校，其实终归来讲是一个好的结果，然后要是想做得更好，也不往外看一场吧，仅仅拘泥于学校的专业是不行的！希望我的回答对你有所帮助。
22
你好，我也是一名美术教育从业者，其中有一些学生也是热***美术设计，当初有学生跟你有一样的疑惑，今天，我说下我的一些见解，希望能够帮到你。
1、打好美术功底，特别是素描基础，只有把美术基础做好，画一些美术设计才游刃有余。素描，是进行美术创作的入门，是一切美术创作的基础，画水粉，画水彩，画油画，画cg统统离不开素描基础，当然游戏美术的人物创作和场景设计也一样离不开。
2、深入了解色彩知识，众所周知，游戏之所以能够引人入胜，除了等级诱惑外，丰富多彩的游戏场景，酷炫的道具，狂拽吊炸天的游戏特技更是为游戏加分。而以上的这些都离不开色彩的烘托，红色代表热烈，金色代表财富，黑色代表邪恶等等，一个好的游戏美术，色彩必然少不得。
3、人物动态和场景快写的高强度练习，在游戏美术中，人物和场景占有大量的空间。一个好的人物和场景设计，直接决定了游戏的视觉效果。以人物设计为例，大部分的人物都是形象鲜明，各具特色，比如王者荣耀中，程咬金就是魁梧的，小乔就是柔弱娇小的，赵云就是英气潇洒的等等……这些人物的外形特征设计，都是有扎实的人物动态而决定的，所以加强人物速写的联系，你可以临摹下伯里曼这本书。
4、多临摹优秀的作品，不要小看临摹效果，小到初出茅庐的美术生，大到牛B的绘画艺术家都是从临摹开始的，像梵高就爱临摹米勒的作品，后来比米勒的成就还出名。临摹不是照抄，要多动脑子，多学习作者是作画用笔，动态设计，颜色[_a***_]，空间氛围等等，站在巨人的肩膀生学习，这些艺术家的作品你可以看，Koola，杨冰，王赫赫。
5、多看一些好的故事，这个貌似跟主题相差很远，其实不然，好的故事是自带人物属性和人物气场的。就像小说***的故事情节，对人物的描写和情节的渗透，你可以从中找到一些设计灵感，来弥补自己创作过程中的一些不足，多看，多动手，说不定会有意外的收获。
6、建议玩一些不错的网络游戏，但不要沉溺！玩儿游戏的过程，其实也是学习的过程，好的游戏设计自己可以用心去记录下来，给自己画东西做一个参考，游戏就不推荐了，避免别人说误导小朋友，哈哈哈
以上就是我的一些拙见，希望能够帮助到你，在游戏美术的道路上越走越远，如果你想自学画画的话，也可以关注的头条号，每天都会发一个绘画教程哦，以上
到此，以上就是小编对于游戏美术行业中的职业发展的问题就介绍到这了，希望介绍关于游戏美术行业中的职业发展的2点解答对大家有用。
